¿Arte o blasfemia?

"Un museo italiano desafía al Papa con una rana crucificada".
Según Reuters, un museo italiano -Museion, en la ciudad de Bolzano- desafió el jueves al Papa Benedicto XVI negándose a quitar una escultura de arte moderno que retrata a una rana verde crucificada sosteniendo una jarra de cerveza en una mano y y en la otra un huevo. La decisión la tomó el consejo del museo por voto mayoritario afirmando que la rana era una obra de arte y que permanecería en su lugar durante el resto de la exposición.
La escultura de madera realizada por el artista alemán Martin Kippenberger tiene un metro y 30 centímetros de alto.

Algunos empleados del museo manifestaron que Matin Kippenberger - fallecido en 1997- interpretaba esta obra como un autorretrato.

El Vaticano cree que la obra "hiere los sentimientos religiosos de tanta gente que ven en la cruz el símbolo del amor de Dios". Por su parte, Franz Pahl, presidente del Gobierno regional, se opuso a la escultura y su indignación le llevó a iniciar una huelga de hambre para exigir que la quitaran. Más tarde manifestó: "Es seguro que ésta no es una obra de arte sino una blasfemia y un asqueroso pedazo de basura que disgusta a mucha gente".

A su vez el presidente del museo dijo que la decisión de mantener la estatua en exposición se tomó para "salvaguardar la autonomía de las instituciones artísticas".

La información está en Yahoo. Noticias.

Las polémicas entre religión y arte han sido una constante a lo largo de la historia y lo sigue siendo en nuestros días. El debate todavía está abierto: ¿puede cualquier religión establecer algún tipo de censura sobre el arte?

¡Cachondeo con la ciencia...!

"Heraldo.es" se hace eco de una noticia de EFE:

"Un grupo de científicos pide que se paralicen las pruebas del acelerador de partículas del CERN, el próximo 10 de septiembre, ya que podrían crear un agujero negro que se tragara el planeta. Han presentado una denuncia ante el Tribunal Europeo de Derechos Humanos de Estrasburgo para aplazar el inicio del funcionamiento."

... "La queja ha sido firmada por varios científicos, entre ellos el profesor de bioquímica alemán y teórico del caos Otto Rössler, y ha sido coordinada por el vienés Markus Goritschnig."

Y El Heraldo de Aragón titula: "¿Desaparecerá la Tierra el próximo 10 de septiembre?".

Y ahora ... ¡el cachondeo! Dicen los lectores: ¡¡A disfrutar todos a tope de los días que nos quedan!! + ¿... y la producción americana de armas nucleares? + Yo de momento... dejo la dieta y me doy al chuletón y al vino del somontano. + ¿Y que voy a hacer con los 25 años que me quedan de pagar hipoteca? + ¿Hay que ir vestido de forma especial o pantalón vaquero y camisa es suficiente? + See you in the other side + ¿Podrían adelantar el proyecto al día 8? Así me ahorraban el presentarme al examen, me harían un gran favor.

Este tratamiento sensacionalista de la noticia científica es todo lo contrario a la divulgación de la ciencia, objetivo plausible al que podría colaborar extraordinariamente la prensa diaria. La información, aliñada con amarillismo periodístico, contribuye al cachondeo general. Puede generar comentarios divertidos -la socarronería del aragonés es ilimitada y el humor es sanísimo- pero no colabora a la divulgación científica tan necesaria en nuestra sociedad, donde la
buena divulgación científica es escasa, ya que debe reunir competencia en el tema y cierta gracia literaria. Los grandes científicos han sido en numerosas ocasiones grandes divulgadores de la ciencia. "El origen de las especies" de Charles Darwin es, ante todo, un libro de divulgación.


En la divulgación son imprescindibles los ejemplos, y el juego de preguntas y respuestas –en el fondo, la mayéutica, de Sócrates o la parte artística y genial del conocimiento científico-.

En España son escasos los ejemplos de divulgadores de calidad, tal vez porque se le considera una actividad secundaria. Sin embargo en la cultura inglesa siempre ha sido una actividad muy bien valorada y casi considerada como una obligación del buen científico con la sociedad.

¡Cachondeo con la arqueología...!

"Heraldo.es" informa que "un equipo de arqueólogos ha encontrado en el yacimiento celtíbero de Segeda, situado en la localidad zaragozana de Mara, el filtro de agua potable más antiguo hallado hasta la fecha en la Comunidad de Aragón. Así lo ha indicado el director de las excavaciones, Francisco Burillo, quien ha explicado que sí existen referencias de sistemas similares de potabilización de agua de lluvia en yacimientos de otros puntos de la península Ibérica." Hasta ahí hemos de creer a Francisco Burillo.

Pero la noticia, a mi entender, se ha adornado no poco. Está bien que en el título se hable de "el filtro de agua más antiguo de Aragón: para algo ha de servir la "Expo sobre el agua". Pero en el subtítulo ya se empieza a hablar de "sistema de depuración" y de que "antes de la dominación romana ya había un importante desarrollo técnico aplicado a la potabilización y abastecimiento de agua." Para luego concluir que el "sofisticado sistema" era una placa de plomo perforada.

Está bien que descubramos nuestro patrimonio arqueológico, que lo protejamos y que lo sepamos presentar y vender, pero sin excesos y con rigor científico e histórico. Lo contrario es contraproducente.

Nuevos "caballos de Troya"

"Penetrar en el interior de la célula de forma controlada es el mayor reto, no sólo de la medicina regenerativa sino de la medicina en general y de la oncología en particular porque, si eso fuera posible, ya no sería preciso matar moscas a cañonazos como ocurre ahora con la quimioterapia, que además de matar a las células tumorales mata también a todas las que se dividen deprisa."

Esto ha manifestado a "El País" Juan Carlos Izpisúa Belmonte director del Centro de Medicina Regenerativa de Barcelona y de un grupo de investigación en el Instituto Salk de California.

Y según Ernest Giralt, catedrático de la Universidad de Barcelona y jefe del programa de Química y Farmacología Molecular del Institut de Recerca Biomédica de Barcelona.

"El objetivo es crear lanzaderas capaces de penetrar en el interior de la célula. Ahora la membrana celular es una barrera; de hecho, el 70% de los fármacos actúan fuera de la célula. Lo que pretendemos es diseñar auténticos caballos de Troya que permitan la liberación controlada de fármacos."

La célula se ha convertido en "la nueva Troya".

Excéntrico Calígula... y excesivo.

La intención de Tinto Brass, director de "Calígula"(1979), era aproximarse a la figura histórica de Calígula sin autocensura, con la necesaria dosis de erotismo e inspirado originariamente en un guión de Gore Vidal, autor de "Juliano el Apóstata" (1964). Posteriormente el proceso de producción de la película se complicó hasta el punto de que el director abandonó la postproducción de la obra, insatisfecho con el montaje exigido por la productora. Hoy, por tanto, existen dos versiones la ideada por Tinto Brass y la del productor Bob Guccione, fundador y editor de la revista 'Penthouse', con planos de sexo real.

La película suscitó en su momento una viva polémica y en algunos países fue prohibida su comercialización. Por ello pasó a ser considerada más del género erótico que una pieza del cine histórico. Sin duda hoy la crítica esta haciendo una valoración distinta de esta película. Prueba de ello es la noticia de hoy en "El Mundo".

De acuerdo con el diario británico 'Telegraph', el Consejo Británico de Clasificación de las Películas, (British Board of Film Classification, BBFC) ha considerado que, debido a su "contenido de interés histórico" debe ser permitida la venta de 'Calígula: Edición Imperial' ('Imperial Edition of Caligula') en versión DVD.

¿Qué ha cambiado? Por supuesto, los componentes del Conjeso, pero sin duda también han cambiado los "criterios de clasificación". ¿No tenía la película el mismo "contenido de interés histórico" en 1979 que ahora? Será importante valorar este "contenido histórico de interés" en todas aquellas películas que están clasificadas de "cine histórico". Su interés -y su fidelidad a la historia- en algunos casos es más que dudosa. Para eso está "el ojo crítico" del espectador -y del historiador, en este caso-.



(Cartel del colectivo Marabunta)

La arqueología: noticia compartida.

La información de "Fax Press" desde Estambul
en "Heraldo de Aragón" de hoy lleva el siguiente título:"Encuentran en Turquía parte de una gigantesca escultura del emperador Marco Aurelio" Y a continuación:"Varias partes de una gigantesca y delicadamente esculpida estatua en mármol del emperador romano Marco Aurelio han sido descubiertas en una excavación arqueológica en Turquía. .... Los restos de la pieza arqueológica fueron desenterrados en el baño romano de Sagalassos. La sala, construida en forma de cruz, de 1.250 metros cuadrados de superficie y cubierta de mosaicos, era utilizada probablemente como "frigidarium".


"El Mundo" recoge la noticia de EFE desde los Ángeles y titula:"Descubren en Turquía fragmentos de una colosal escultura del emperador Marco Aurelio". Y a continuación: "Un equipo de arqueólogos belgas y turcos exhumaron el pasado 20 de agosto los restos de una gigante estatua del emperador romano Marco Aurelio en las antiguas termas de Salagassos (la actual ciudad de Aglasun, en el oeste de Turquía). El descubrimiento ha permitido recuperar un busto en mármol con su efigie, de 90 cm de altura y 350 kilos de peso, así como el brazo derecho de la estatua, que sostiene una esfera. Haciali Ekinki, conservador del museo de Burdur —la provincia donde se ha encontrado— ha destacado que las dos piezas están en buen estado. Según sus estimaciones, la estatua podría tener una altura de 4,5 metros. Las dos piernas de la estatua del emperador, que gobernó del 161 al 180 después de Cristo, también han sido desenterradas por el equipo dirigido por el profesor Marc Wealkens, de la Universidad Católica belga de Lovaina."

... "Sin embargo, el mayor descubrimiento de esta expedición hasta ahora se produjo el año pasado en el mismo lugar, cuando el equipo liderado por el profesor Waelkens descubrió fragmentos de una colosal escultura de mármol del emperador Adriano de cinco metros de alto, que hoy se expone en el Museo Británico en la muestra 'Adriano: Imperio y conflicto'.
Los arqueólogos creen que Salagassos puede contener una galería de esculturas de la 'dinastía antoniana' (una saga de origen hispánico que presidió el Imperio Romano durante el siglo II d. C.). Considerada una de las ciudades de la Antigüedad mejor conservadas del mundo, las ruinas de Sagalassos se yerguen entre las rocas de los montes Taurus situadas por encima de los 1.400 metros de altitud."

"El País" titula "Hallada una estatua gigante del emperador Marco Aurelio en Turquía" y a continuación leemos: "El esplendor de Marco Aurelio, uno de los grandes emperadores romanos, vuelve a lucir de nuevo. Un equipo de arqueólogos ha desenterrado partes de una estatua gigante del gobernante romano primorosamente esculpida, en un yacimiento en Turquía, según recoge la web de la BBC. Hasta el momento se han localizado la cabeza, el brazo derecho y las pantorrilas, que fueron encontradas en la antigua ciudad de Sagalassos, en una zona montañosa al suroeste de Turquía. Se estima que la estatua podría medir 4,5 metros... El equipo de arqueólogos, dirigido por el profesor Marc Waelkens, de la Universidad Católica de Lovaina (Bélgica), halló los pedazos de la estatua la cámara mayor de los baños romanos de Sagalassos, una habitación de planta cruciforme que mide 1.250 metros cuadrados y está cubierta con mosaicos. Probablemente fue utilizada como frigidarium, una estancia con un piscina de agua fría en la que los romanos se sumergían después de tomar un baño caliente. Un terremoto entre el 540 y el 620 la destruyó parcialmente y la llenó de escombros. Los arqueólogos han excavado el frigidarium durante los últimos doce años, como parte de unas excavaciones más amplias en esta antigua ciudad, que fue un importante centro regional... Este mismo equipo de investigadores descubrió el año pasado fragmentos de una estatua de mármol colosal del emperador Adriano y durante el último mes también han encontrado una cabeza y un brazo de una imagen de Faustina la mayor, esposa de Antonino Pío...

La pista del emperador Marco Aurelio comenzó con la localización de un par de pantorrillas de mármol el pasado 20 de agosto entre los escombros. Luego siguió un brazo derecho enorme, de 1,5 metros, cuya mano sostiene un globo que probablemente estuvo coronado por una figura de la Victoria en bronce. Y finalmente fue el hallazgo de la cabeza lo que confirmó que se trataba de la estatua de un joven Marco Aurelio. La pieza, de un metro de altura, presenta los célebres atributos del gobernante: los ojos saltones y la barba. Las pupilas miran hacia arriba, "como en una profunda contemplación, lo que encaja perfectamente con un emperador que era más un filósofo que un soldado", según el profesor Waelkens, que añade que se trata de una de las descripciones más bellas del emperador.

El soberano romano llevaba botas militares profusamente detalladas con una piel de león y escudos de amazonas. El torso estaba probablemente cubierto con una armadura de bronce rellena de terracota o madera. Cuando el techo de la cámara cedió durante el terremoto, seguramente el torso estalló. Como la estatua de Adriano fue encontrada medio tumbada entre los escombros del frigidarium, los investigadores pensaron que debió de haber sido arrastrada hasta allí desde otra parte de las instalaciones de los baños. Quizá para quitarle su armadura de bronce bruñido o para quemar las enormes piezas de mármol para obtener cemento, en un cercano horno de cerámica. Sin embargo, ante el numeroso conjunto de piezas localizadas, los arqueólogos consideran ahora que la estancia incluía un conjunto ornamental que incluía las esculturas de Adriano, su esposa Vibia Sabina, Antonino Pío, sus esposa, Faustina la mayor, y Marco Aurelio. Las estatuas habrían estado colocadas en una serie de nichos que rodeaban la habitación."

"La Vanguardia" (Estambul- EFE) titula "Encuentran en Turquía una colosal estatua del emperador romano Marco Aurelio. La estatua pesa 350 kilos y su cabeza mide ochenta centímetros." A continuación dice: "Un grupo de arqueólogos ha descubierto en Turquía una colosal estatua del emperador romano Marco Aurelio, cuya cabeza mide ochenta centímetros y pesa 350 kilos, confirmó hoy a Efe el director de la excavación, Marc Wealkens.
El equipo arqueológico de la Universidad Católica de Lovaina (Bélgica) realizó este hallazgo la pasada semana en la antigua ciudad romana de Sagalassos, situada en la cordillera de Taurus (sur de Turquía), donde los investigadores trabajan desde los años noventa. El profesor Wealkens explicó a Efe que la importancia del descubrimiento de la estatua radica, por un lado, en "la perfección con que está tallada".Además, forma parte de un colosal grupo de estatuas de varios miembros de la dinastía Antonina, de origen hispánico, que reinó en el Imperio Romano entre los años 96 y 192 de nuestra era, lo que la convirtió en la familia más longeva al frente de Roma y que dio a algunos de los gobernantes mejor valorados de la historia de ese imperio. Los restos de la última escultura en salir a la luz pertenecen a la cabeza de Marco Aurelio, que mide 80 centímetros y pesa unos 350 kilos.

Asimismo, hace tan sólo unas semanas se rescató la cabeza prácticamente intacta de Faustina la Mayor, mujer del emperador Antonino Pío, que gobernó entre 138 y 161.Se calcula que estas estatuas tenían una altura de entre cuatro y cinco metros antes de que un terremoto en el siglo IV redujera a escombros las termas en las que se encontraban y una plaga diezmara a la población local y provocara el posterior abandono de la localidad romana.Considerada una de las ciudades de la Antigüedad mejor conservadas del mundo, las ruinas de Sagalassos se yerguen entre las rocas de los montes Taurus situadas por encima de los 1.400 metros de altitud.Sus restos fueron descubiertos para el público europeo a inicios del siglo XVIII por el explorador francés Paul Lucas, quien creyó hallarse ante una ciudad fantástica "habitada por hadas", según explican los investigadores belgas en su página web.

"Las estatuas de Marco Aurelio, Adriano y Faustina se encuentran en lo que se suele denominar Sala de los Emperadores de las termas romanas, que normalmente estaba dedicada al gobernante del imperio", aclaró Wealkens.Esta 'Sala de los Emperadores' correspondía probablemente, dijo el profesor belga, al 'frigidarium' o zona fría de las termas, que en el caso de los baños de Sagalassos se trata de una habitación con forma de cruz de unos 1.250 metros cuadrados y cubierta de mosaicos.Según la Universidad Católica de Lovaina, el inicio de la construcción de estos baños romanos puede datarse a principios del reinado de Adriano (aunque no fue completado hasta varias décadas después), al igual que el santuario del culto a los emperadores Adriano y Antonino Pío, también hallado en Sagalassos.Los arqueólogos belgas creen que, según los demás restos encontrados -dos pies femeninos y un vestido-, aún podrían hallarse nuevas figuras de personas pertenecientes al entorno de Adriano, como su mujer Vibia Sabina, forzada a casarse con él a los 14 años, o Antinoos, el amante del emperador."

En mi opinión la información más precisa y completa, la de La Vanguardia, pero le faltan imágenes. La única, por cierto, que hace referencia al origen hispano de Marco Aurelio. Existen algunos errores en El Heraldo. Muy bien la conexión que incluye El Mundo. Muy bien las fotografías de El País. En todo caso es de aplaudir que los grandes periódicos se hagan eco, también en el mes de Agosto, de los hallazgos de los arqueólogos, aunque sea en lugares tan lejanos como Sagalassos.

El espíritu olímpico: "altius, citius, fortius".

Los primeros Juegos Olímpicos de la historia se remontan al año 776 a. C. Se desarrollaron a partir de una competición deportiva histórica y se celebraban en Olimpia cada cuatro años. En el año 393 d. C. el emperador romano cristiano Teodosio I prohibió los Juegos por sus influencias paganas. De 1875 a 1880, el arqueólogo alemán Ernst Curtius, con la financiación del gobierno alemán, empezó las excavaciones del emplazamiento griego de Olimpia bajo la atenta mirada de toda Europa. En 1894, el Barón Pierre de Coubertin, un pedagogo francés, fundó los Juegos Olímpicos de la era moderna.

El barón de Coubertin imaginó los Juegos Olímpicos como un acontecimiento de hermanamiento, solidaridad y amistad entre todos los países del mundo, a través del deporte. Este ideal de confraternidad, que se conoce comúnmente con el nombre de "espíritu olímpico", debería ser la razón que convierte esta cita deportiva en un evento de extraordinaria relevancia en todo el mundo.

El conjunto de personas, organizaciones y países que participan en los Juegos, con el objetivo de concretar el espíritu del hermanamiento universal a través del deporte, recibe el nombre de "movimiento olímpico". Todos los miembros del "movimiento olímpico" aceptan una serie de normas redactadas en la Carta Olímpica y deportistas deben mostrar su conformidad con los ideales del espíritu olímpico mediante un juramento simbólico, que fue introducido en los Juegos de Amberes de 1920. Por eso en la ceremonia de inauguración, desde entonces, uno de los atletas, en representación de todos sus compañeros, dice solemnemente: "En nombre de todos los competidores, prometo que participaremos en estos Juegos Olímpicos respetando y cumpliendo sus reglamentos con auténtico espíritu deportivo, para mayor gloria del deporte y honor de nuestros equipos".

Pese al ideal de Coubertin de extender el espíritu olímpico ("altius, citius, fortius") por todo el planeta, la realidad cotidiana y la tensión política internacional de cada momento no ha permitido en muchas ocasiones que este espíritu olímpico contagiara a participantes y espectadores. En 1980, Estados Unidos y algunos países del bloque occidental decidieron ausentarse de los Juegos de Moscú, en protesta por la invasión de Afganistán por parte de las tropas soviéticas. Cuatro años después, fueron la URSS y las naciones del Este de Europa las que optaron por boicotear los Juegos organizados por Estados Unidos en la ciudad de Los Ángeles. Otros países, como Cuba y Sudáfrica, tampoco participaron en las citas olímpicas durante mucho tiempo por razones de índole político. Este año la nube de la guerra de Rusia y Georgia y la falta de libertades en China, país anfitrión, ha enturbiado la atmósfera olímpica.

Hoy, en nuestra sociedad, incluso se están cuestionando aquellas frases del Barón de Coubertin: "Lo importante en los Juegos Olímpicos no es ganar sino participar"; "Lo esencial en la vida no es vencer sino luchar bien." Para muchas personas, hoy, lo importante es ganar y, para algunos, sin importar por qué medios; y, para esos, lo esencial en la vida es vencer, aunque sea luchando sucio. ¿No es verdad? Tal vez la hipocresía social impida, sin embargo, aceptar abierta y públicamente este rechazo intelectual al "espíritu olímpico".

Tal vez contribuya al reforzamiento del "espíritu olímpico" la decisión del Comité Olímpico Internacional de aprobar en su 119 Sesión la convocatoria para los años 2010 y 2012 de los I Juegos Olímpicos de la Juventud de verano e invierno, respectivamente. Los JJOO de la Juventud servirán para ampliar con carácter universal una iniciativa ya existente a nivel europeo como es el Festival Olímpico de la Juventud (FOJE o EYOF), que celebró sus últimas ediciones de verano e invierno en Belgrado y Jaca, respectivamente. La idea es que en estos JJOO de la Juventud participen deportistas de entre 14 y 18 años que en un futuro deberían convertirse en la élite del olimpismo. La decisión adoptada por los miembros del COI fue definida por su presidente como "un momento histórico para el Movimiento Olímpico".

En la antigüedad griega los Juegos Olímpicos fueron uno de los acontecimientos públicos y colectivos más importantes. En sus orígenes están los dioses, los héroes, el culto al cuerpo, el deseo de prestigio social, la paz entre las polis y todo ello fraguó para hacer posible esos encuentros utilizados como una herramienta de unión entre las diferentes colonias y polis griegas.

El secreto del Partenón

Un proyecto, auspiciado por el Ministerio de Cultura griego y por la Universidad Politécnica de Atenas, pretende contribuir a garantizar la estabilidad de los monumentos antiguos tras siglos de desgaste. Expertos griegos y japoneses estudiarán durante tres años la capacidad antisísmica de la construcción del templo del Partenón en la Acrópolis de Atenas, en pie desde hace más de 2.500 años.

Costas Zabas, investigador del Partenón, ha llegado a la conclusión de que su estabilidad se debe "a la técnica utilizada por los trabajadores para colocar los trozos de mármol y la forma de unir las piezas de las columnas, que lleva a absorber la energía".

El académico japonés a cargo de la investigación, Tosikasou Janasatou, no tiene "ninguna duda de que el templo de la antigüedad ateniense contiene el secreto de la mejor técnica de construcción arquitectónica contra terremotos".

El Partenón es. sin duda, el monumento más importante de la civilización griega antigua y se le considera como una de las más bellas obras arquitectónicas de la humanidad. La construcción del monumento, realizada casi exclusivamente en mármol blanco del monte Pentélico, fue iniciada por Pericles y se desarrolló entre los años 447 y 432 a. C. Los arquitectos encargados de la obra fueron Ictino y Calícrates y estuvieron, en la mayoría de los casos, bajo las órdenes del famoso escultor ateniense Fidias, autor de la decoración escultórica y de la gran estatua de Atenea en oro y marfil que estaba situada como pieza central del templo.
La construcción del Partenón es uno de los ejemplos más claros del conocimiento de la geometría por parte de los matemáticos y arquitectos griegos.

Para la directora del Servicio de Restauración de los Monumentos de la Acrópolis de Atenas (ISMA), Maria Ioanidu, "el Partenón representa la cumbre de la arquitectura de la época y su calidad es óptima, está construido sobre buenas bases y con un conocimiento de la conducta de los materiales de construcción como son el mármol y el plomo", afirmó Ioanidu.

En Nashville, Tennessee, (EE.UU) existe una réplica a escala real del Partenón; se construyó en 1897 como parte de la Exposición del Centenario de Tennessee, en la cual se celebraba el centenario de la unión de este estado a los Estados Unidos. Esta réplica del Partenón original ateniense sirve como tributo, típicamente norteamericano, al monumento considerado la cumbre de la arquitectura clásica.

En el fondo del "mare nostrum".

Un comité científico internacional empezará en octubre próximo a estudiar la construcción del primer museo subacuático para las antigüedades que han sido halladas en las aguas del mar Mediterráneo en Alejandría (Egipto). El comité se formará con la colaboración de la UNESCO y la Fundación del Aga Jan para la Cultura, e incluirá a expertos en antigüedades hundidas, restauración y museos de México, Croacia y Polonia. En primer lugar se encargará de analizar los proyectos presentados para la construcción del museo en el puerto del este de Alejandría, unos 200 kilómetros al norte de El Cairo, y el presupuesto necesario para la iniciativa. El museo se compondrá de una red de túneles de cristal plexiglás, que puede aguantar la presión del agua y los vientos del mar. En ese museo, los visitantes podrán ver las antigüedades en sus lugares originales junto a la naturaleza acuática, según el comunicado.
En las zonas del puerto del este de Alejandría y de Abu Quir abundan las antigüedades de las distintas dinastías del periodo faraónico y del grecorromano (341 a.C.-395 d.C.). Esto es solo una muestra de los grandes tesoros que se encuentran en los fondos del "mare nostrum". Muestras de esas riquezas pueden admirarse en la exposición "Tesoros sumergidos de Egipto". Alrededor de 500 objetos estarán expuestos al público en El Matadero de Legazpi (Madrid) del 16 de abril al 28 de septiembre 2008. Las piezas de arte abarcan desde los días de los últimos faraones hasta Alejandro Magno, del periodo de gobierno griego hasta la conquista romana y, luego, desde tiempos bizantinos hasta el comienzo de la Época Islámica.

En los pasados doce años, el arqueólogo marino Franck Goddio ha descubierto testimonios únicos para la historia egipcia, que datan desde el siglo VII a. C. hasta el siglo VIII d. C., frente a la costa de la moderna ciudad de Alejandría y en la bahía de Abu Quir. Estas piezas de arte, ocultas en el fondo del más durante más de mil años, son estatuas monumentales, monedas, joyería y objetos de culto que han sido localizados y extraídos del fondo del mar Mediterráneo, por medio de tecnología de vanguardia. Ello ha supuesto años de esforzado trabajo de arqueología subacuática.

En nuestro país desde octubre pasado existe un Plan Nacional de Arqueología Subacuática, que establece la elaboración de 'Cartas Arqueológicas Subacuáticas' de todo el país y compromete a las administraciones públicas a declarar como Bien de Interés Cultural (BIC) las zonas arqueológicas subacuáticas más emblemáticas del litoral. En enero pasado el ministro de Cultura, César Antonio Molina, presentó el Museo Nacional de Arqueología Subacuática ARQUA situado en la ciudad de Cartagena. Será el primer museo de Europa y el Mediterráneo dedicado exclusivamente a la arqueología subacuática, y está previsto que lo visiten 80.000 personas al año, según el director del Museo, Rafael Azuar.

Hermosa villa romana

"El País" nos informa del descubrimiento de una espectacular villa romana en la isla de Wight, al sur de Inglaterra. La información la recoge de el diario The Times. Según Barry Cunliff, profesor emérito de arqueología en Oxford, y director de las excavaciones, el edificio debía de tener una altura de más de seis metros y estaba sostenido por columnas de madera; podría compararse a un gran salón medieval. La parte dedicada a residencia tenía un sistema de calefacción bajo el suelo y la parte destinada a usos comunales seguramente se destinaba a reuniones y disputas legales o de lindes.
La villa recién descubierta es comparable en escala a otra villa romana situada cerca de la localidad de Pulborough o a la sala del palacio romano de Fishbourne, ambas situadas cerca de Chichester, en el condado de West Sussex, también en el sur de Inglaterra. Está además muy próxima a la villa de Brading, también en la isla de Wight, descubierta en 1879 y famosa por sus extraordinarios mosaicos que representan pavos reales, símbolos de la vida eterna, a Orfeo domando a las fieras, y tritones que llevan ninfas sobre la espalda.
Se cree que esta última villa perteneció a Allectus, quien en el año 293 de nuestra era asesinó a Carausius, comandante de las huestes romanas que se había proclamado emperador de Britania.

Sin duda de la página web de esta villa de Brading podríamos aprender -también en Aragón- a conservar y a aprovechar los yacimientos arqueológicos como recursos turísticos y didácticos para los niños, los jóvenes y los adultos.

Los clásicos griegos, los grandes contemporáneos.

Los clásicos griegos son "los grandes textos contemporáneos" según Mario Gas, que presenta su montaje de las Troyanas de Eurípides en las Naves del Español en el Matadero de Madrid. «La obra -dice Mario Gas- nos habla de las causas de las guerras, del precio que tenemos que pagar los seres humanos por ellas y, sobre todo, del sufrimiento de la población civil, de las mujeres». Por eso ésta es una obra que sigue perfectamente vigente y que es perfectamente actual. Ya que «lamentablemente, a pesar de los años transcurridos, no ha perdido vigencia; parece que los seres humanos no aprendemos e insistimos una y otra vez en nuestros errores».

Gloria Muñoz, que encarna a Hécuba, ha manifestado que la obra es de una gran actualidad, dado que "las mujeres que pierden las guerras" están presentes todos los días en los informativos. Todo ello hace que Mario Gas con esta obra de Eurípides convierta el teatro en un "espacio para la reflexión". "Es un teatro comprometido con la vida, con la realidad", dice Gloria Muñoz.

La obra, que inauguró la LIV edición del festival de Mérida (10.000 espectad0res), se presentó más tarde en el festival Grec de Barcelona y estará en el Matadero de Madrid hasta el 28 de septiembre; es una producción del Teatro Español, de Cáceres 2016 y del Festival de Mérida, sobre una versión de Ramón Irigoyen, que ha buscado un lenguaje claro, fresco y de registro coloquial.

Mario Gas, director del teatro de la madrileña plaza de Santa Ana, es ya un veterano en el festival de Mérida, ya que dirigió en 1985 "Salomé" de Oscar Wilde, "Golfus de Roma" en 1993, "Orestiada" en 2004 y "A Electra le sienta bien el luto" en 2005.

Edipo, un triunfador amenazante

El director de teatro Jorge Lavelli prepara para el próximo día 14, jueves, "Edipo rey" de Sófloques en Mérida. Hace pocos días manifestó: Edipo "de una sola tacada, resuelve los enigmas de la esfinge, acaba con la peste y lleva la prosperidad a Tebas. Es el triunfador nato, el héroe absoluto, el hombre que puede considerarse objetivamente feliz, porque lo tiene todo. Pero de repente, aparece en medio de su camino algo que le estorba el paso, un error del pasado, como en las obras de Ibsen. Para sortearlo, Edipo abre una investigación, emplaza a su pueblo a colaborar con él, y amenaza con castigar a quien no lo haga. Su discurso nos es familiar, porque sigue utilizándose en todas partes, sin que eso quiera decir que sea actual. Es un discurso eterno, revelador del fondo de la naturaleza humana." ("El País")

¿Representa Edipo el destino de todo triunfador que desconoce su pasado? ¿Representa Edipo al poderoso que se vuelve contra el pueblo ante su inminente caída?

La poesía: sensibilidad y placer.

La poesía no es un instrumento que de manera directa vaya a cambiar el mundo. Gabriel Celaya, comunista declarado, tenía una expresión: la poesía es un arma cargada de futuro. Cuando escuché aquello, me recordó que un fascista como José Antonio Primo de Rivera también decía que a los pueblos sólo les habían movido los poetas. Creo que a los dos se les ocurrió la misma tontería. La poesía lo que puede hacer es, indirectamente, crear una intensificación de la conciencia para hacernos más sensibles para mirar la realidad. La otra utilidad es que la poesía, como objeto artístico, proporciona un placer.
Ha declarado Antonio Gamoneda, poeta y premio Cervantes 2006 a "Público".

¿Cuál es el verdadero valor de la poesía? ¿Cuál ha sido su función a lo largo de la historia, desde Homero hasta hoy? ¿Qué influencia ha ejercido y ejerce sobre los individuos y sobre los pueblos? ¿Cuál es el poder de las musas?

¿Libres?... ¿Neutrales?...¿Afásicos?

Darío Fo, nobel de literatura, acaba de decir: "...el problema es que los políticos, los medios de comunicación, los banqueros y los empresarios lo que están haciendo constantemente es crear una sociedad adormecida, una humanidad atontada, que no quiere ninguna preocupación.
...El problema de fondo con esto es que intentan que no pensemos. Cada uno de nosotros somos responsables de la situación política que existe ahora mismo. La culpa siempre es tuya, porque no haces nada para que la cosa cambie y aceptas lo que te digan. Este es el problema de nuestra sociedad durmiente." Leido en "Público".

Pienso:
¿Es un revolucionario trasnochado este abuelete de 82 años? ¿O tiene razón Darío Fo? ¿Sigue teniendo valor aquello que ya hace años escribió Gabriel Celaya?

....
Porque vivimos a golpes, porque apenas si nos dejan
decir que somos quien somos,
nuestros cantares no pueden ser sin pecado un adorno.
Estamos tocando el fondo.

Maldigo la poesía concebida como un lujo
cultural por los neutrales
que, lavándose las manos, se desentienden y evaden.
Maldigo la poesía de quien no toma partido
partido hasta mancharse.
...

"Instantes de verdad" o "la verdad velada" ?

Ayer surgió en la prensa europea la noticia de una nueva polémica en torno a Berlusconi. Una reproducción del cuadro "La Verdad desvelada por el Tiempo" de Giambattista Tiepolo, pintor del siglo XVIII, ubicada en la sede del Gobierno italiano en Roma, ha sido retocada para cubrir con un velo el seno desnudo de la Verdad. El cuadro, situado en la sala de prensa de Palazzo Chigi, cuelga en la pared detrás de la mesa donde Silvio Berlusconi y sus ministros dan las ruedas de prensa.

Según fuentes del gobierno italiano el retoque se ha realizado para "cuidar" la imagen de Berlusconi ya que el seno desnudo quedaba dentro del encuadre que las televisiones hacen durante las ruedas de prensa y se temía que esa visión pudiera "herir la susceptibilidad de algún telespectador".

El cuadro original se conserva en un museo de la ciudad de Vicenza y representa a "la Verdad" como una joven que lleva en una mano un espejo y en la otra un disco del sol, entre los brazos de "el tiempo", bajo la forma de un anciano.

El hecho ha provocado duras críticas, algunas incluso entre los mismos aliados de Berlusconi. El gobernador del Veneto, Giancarlo Galan, que defiende a uno de los artistas más importantes de su región, declaró: "Es absurdo y groteso. Así se ofende a un artista que siempre, durante toda su vida, fue libre y sin ninguna actitud autoritaria". Vittorio Sgarbi, conocido crítico de arte y ex consejero para la cultura del Ayuntamento de Milán, comentó: "¡Están locos! ¿Y cómo van a acabar con todos los desnudos de la Antigua Roma?". Según BBCMundo.

¿Qué pretende Berlusconi: acabar con todos los desnudos en el arte o acabar con la Verdad?

La política que se basa en la ocultación de la verdad y en la manipulación no merece nunca la confianza del pueblo en una sociedad democrática.

Para los griegos la verdad es precisamente lo "desvelado", lo "sin velo". Y así ha visto a la Verdad la historia del arte como demuestra la obra de otro italiano, Bernini. "La Verdad revelada por el Tiempo" (1646-1652), obra inacabada, que representa una alegoría de la Verdad. Esta es una mujer desnuda que porta el Sol, la razón que lo ilumina todo, en su mano y con un velo que habría de ser retirado por otra figura, Cronos, que no llegó a realizar.

El agua de la literatura

Rafael Argullol publicaba el pasado domingo día 3 en "El País" un artículo titulado "Guadianas literarios". Habla de la sorprendente presencia de representaciones clásicas durante este verano en los escenarios de toda Europa: Eurípides, Dante, Shakespeare. La sorpresa de este "guadiana literario" que reaparece de cuando en cuando sorprende, "dado que nuestra época no se distingue por un excesivo refinamiento cultural", en opinion de Argullol.

Comenta también sobre Conrad ("El corazón de las tinieblas") y sobre Montaigne ("Ensayos"). Dice de ellos que "cada uno a su manera nos habla de nosotros". Y, en su opinión, eso es lo que caracteriza a las grandes creaciones de la literatura, del arte y del pensamiento: "deben dirigirse, no sólo a su presente, sino a las épocas futuras"... "Las obras maestras son aquellas que siempre están en condiciones de hablar", aunque no todas las épocas estén en condiciones de escuchar.

"Cada época necesita de palabras que la empujen a mirarse despiadadamente en el espejo. No importa que estas palabras sean del pasado o del presente. Cada época genera una literatura acomodaticia destinada a proponerle lo que quiere escuchar y otra, intempestiva, que le habla sin servidumbres ni contemplaciones. Por más que se niegue -ocurre también en cada época-, sólo esta última está en condiciones de perdurar más allá de la oferta y de la demanda de su tiempo.
Por eso volvemos continuamente a los que llamamos clásicos: en busca de aquella intempestividad que, al despreciar nuestra apatía y nuestro conformismo, nos ofrezca instantes no de éxito -para eso tenemos el resto del espectáculo de nuestra civilización-, sino de verdad. Para eso, para tener nuestros instantes de verdad, retornamos a Dante, a Shakespeare, a los poetas griegos."

..."Edipo, Antígona, La orestíada y Las troyanas son rigurosamente contemporáneas cuando nos enseñan los engranajes del poder, de la libertad, del dolor. Ninguna de esas obras hace concesiones al obligarnos a posar ante el espejo, y gracias a esto sabemos, lo reconozcamos o no, que nos dicen más sobre nuestra actualidad que tantas toneladas de literatura acomodaticia..."

Y todo NO para tener "nuestros instantes de éxito", sino "nuestros instantes de verdad".

Tiempo de la canícula

"Era el tiempo de la canícula, cuando el aire de agosto sopla caliente, envenenado por el olor podrido de las saponarias.... Habíamos dejado el aire caliente allá arriba y nos íbamos hundiendo en el puro calor sin aire... ´Y lo sentirá más fuerte cuando lleguemos a Comala. Aquello está sobre las brasas de la tierra, en la mera boca del Infierno´." (Juan Rulfo en "Pedro Páramo")

Estos días en Zaragoza hace tanto, si no más, calor que en Comala. Los expo-turistas buscan alivio dentro de los estanques de "agua festiva" de Expo Zaragoza 2008. ¡Que siga la fiesta!